jueves, 17 de diciembre de 2015

Star Wars: El Despertar de la Fuerza - "De vuelta a una galaxia muy lejana"

Hace más de 30 años, llegó a los cines la primera entrega de una de las sagas que revolucionó la historia del séptimo arte, “Star Wars”. Convirtiéndose en una película que marcaría toda una generación y que en el transcurso de los años seguiría más que vigente. Toda esta aventura galáctica se la debemos nada menos que al mismísimo George Lucas, quién nunca se imaginó el increíble éxito que iba a tener este proyecto.

Todos veían muy complicado traer de vuelta a Luke, Han Solo y compañía, después de cerrar con la trilogía que sería la precuela, para la saga clásica de los años 70-80. No obstante, hace tres años la fuerza nos llegó a cada uno de los aficionados de la odisea espacial, cuando Disney comprara los derechos a George Lucas, para así hacer nuevas películas.

De la mano de J.J. Abrams, director de “Star Trek” y “Lost”, llegó el séptimo episodio de la saga, “El Despertar de la Fuerza”. Quién iba a creer que volveríamos a ver esos increíbles duelos con sables de luz, o una batalla campal con stormtroopers. Sin lugar a duda se creó una expectativa enorme sobre esta nueva entrega, J.J. no la tenía para nada fácil.

 
“El Despertar de la Fuerza” toma lugar 30 años después desde que el Imperio Galáctico fue derrotado por los Rebeldes. La Primera Orden, una nueva amenaza que surge a partir de las cenizas del Imperio, con el propósito de seguir estableciendo este régimen hacia el Lado Obscuro para así continuar instaurando la opresión y el miedo en la galaxia. Por el otro lado, tomando como sus principales ideales de la Alianza Rebelde, se crea La Resistencia, con la intención de neutralizar los ataques de La Primera Orden.

Todo fanático sabía que el encargado de traer de vuelta  la saga a la pantalla grande, tenía que ser talentoso pero además de eso tenía que tener total comprensión de lo mucho que significaba “Star Wars” para millones de personas alrededor del mundo.  La gran mayoría de la fanaticada quedó conforme con la elección de J.J. Abrams como director de este nuevo capítulo. Abrams tuvo la complicada tarea de moldear este proyecto, teniendo en cuenta en traer de vuelta a los héroes que dieron vida a la saga (Luke, Leia, Han Solo, etc), pero además de eso sumarle a la saga una nueva generación de jóvenes protagonistas, como es el caso de Rey (Daisy Ridley), Finn (John Boyega), Poe Dameron (Oscar Isaac) y Kylo Ren (Adam Driver).

De vuelta a la historia, La Primera Orden no solo pretende conquistar a toda la galaxia e irrumpirla con su maldad, sino también están decididos a marginar todo rastro de los Jedi,. Por lo cual Kylo Ren, un poderoso discípulo del Lado Obscuro, es encomendado a encontrar a Luke Skywalker, quién al parecer lleva mucho tiempo desaparecido. Sin embargo, no sólo la fuerza obscura quiere encontrar a Luke, sino también la General de La Resistencia, su hermana Leia quien con ayuda del piloto Poe Dameron, ha encontrado una nueva pista que podría ayudar a localizar a Luke.

Las cosas se complican cuando Kylo Ren captura a Poe en el planeta Jakku, y La Resistencia depende totalmente de la pista que Dameron tiene en sus manos, pero haciendo un ligero homenaje al inicio de la primera cinta, la pista le es entregada a BB-8, un pequeño droide en forma de balón, quien escapa del alcance de Ren para así no ser capturado. Lo que conlleva a su encuentro con Rey, una chatarrera que nos hace recordar al inocente Luke de “Una Nueva Esperanza”. Una joven marginada que se mantiene a la espera de algo que difícilmente va a ocurrir. No obstante, el destino de la fuerza le da sentido a su vida al toparse con Finn, un stormtrooper quien es totalmente consciente de las atrocidades que comete La Primer Orden, lo cual hace que decida renunciar a dicha tiranía y ayude a Poe Dameron a escapar de Kylo Ren.

 Finn se encuentra con Rey en Jakku, después de su huida de la Base Starkiller (la nueva Estrella de la Muerte), que ahora es un planeta. Rey emprende el arriesgado viaje de ayudar a BB-8 a llegar a la base de La Resistencia. Con la ayuda de Finn, juntos vuelan el Halcón Milenario que al parecer había sido robado, y pronto se toparían con Han Solo y Chewbacca, para así sumarse a la causa, en busca de Luke Skywalker.


Abrams y Lawrence Kasdan (guionista de “El Imperio Contraataca”), han creado unos nuevos personajes que se incorporan a la saga de manera sublime. La inocencia e inseguridad que nos muestran estos nuevos protagonistas, en especial Rey y Finn, nos hace empatizar con ellos de una manera muy efectiva. Del otro lado de la fuerza, Kylo Ren me parece un villano muy bien desarrollado, con un conflicto interno que le hace recordar su pasado y lo mantiene perturbado. Además, su atuendo, su voz y su sable de luz lo hace un antagonista enigmático en la saga, sin duda nos hace recordar a Darth Vader pero eso también ayuda ya que él también tiene el dilema de si sí va a sobrepasar el poderío y fuerza que tuvo Vader.

El director Abrams usó la misma fórmula que Lucas utilizó en “Una Nueva Esperanza”, los efectos prácticos, no abusar de filmar en digital tal y como lo hizo el mismo George Lucas con la trilogía más reciente, grabar las escenas en locación fue una sabia decisión. El melodrama y la nostalgia de la narrativa, combinado con el score del maestro John Williams, “El Despertar de la Fuerza” revive la magia que nos trajo la saga clásica.

A pesar de que nos hubiera encantado ver un poco más de la Capitán Phasma (Gwendoline Christie), este nuevo capítulo nos hace creer de nuevo en la saga si es que perdimos fe en ella con la trilogía pasada. Esta cinta está muy bien dirigida, lleno de momentos nostálgicos, batallas aéreas, combate de sable de luz, una que otra risa con BB-8 y Finn. Personajes muy bien desarrollados, en especial Kylo Ren a mi parecer. Con escenas que hacen homenaje al trabajo hecho por George Lucas. Este nuevo episodio tiene de todo un poco a decir verdad, lo cual es fascinante. Abrams lo ha logrado a la perfección, traer de vuelta a la saga de una manera más que satisfactoria para el público. Ahora habrá que esperar qué camino tomará la saga en manos de Rian Johnson y luego Colin Trevorrow.

Por el momento la fanaticada galáctica debe estar más que conforme con “El Despertar de la Fuerza”, la fuerza ha acompañado a J.J. y a todo el equipo de trabajo que hizo posible esta cinta, un buen regalo para cerrar el año.





miércoles, 2 de diciembre de 2015

Carmín Tropical: "Asesinato Romántico"

“Carmín Tropical” es el segundo largometraje del cineasta mexicano Rigoberto Perezcano, quién viene de esta nueva oleada de directores nacionales que han llamado la atención alrededor del mundo. Esta cinta es un thriller que narra la historia de Mabel (José Pecina), quién vive en Veracruz pero debido al asesinato de su mejor amiga de la infancia, Daniela, regresa a su pueblo natal, en Juchitán, Oaxaca. Cabe mencionar que los personajes de Mabel y Daniela, son “muxes”, llamados así en esa región, nosotros los conocemos como “travestis”. Por lo cual pudimos percatar que son bien aceptados ese tipo de gente en Oaxaca.


Al llegar a Juchitán, Mabel interpreta el papel de detective, sin embargo dicho papel pasa a segundo plano cuando conoce a Modesto (Luis Alberti), un taxista. A partir de ese encuentro, la historia toma un nuevo rumbo ya que parece que la razón primordial por la que Mabel regresó a su pueblo, ya no es de tanta importancia. Mabel va cayendo lentamente enamorada de Modesto. No obstante, en el tercer acto vamos atando cabos hasta sorprendernos con un emocionante final, que como suele pasar en los thrillers, deja la puerta abierta.

Perezcano hace un trabajo genial respecto al guión, por lo que le fue merecedor el Ariel 2015 a Mejor Guión Original. Con unos diálogos bien desarrollados y por supuesto el lugar en el que toma lugar el filme ayuda mucho, ya que le da un toque al ambiente narrativo muy interesante. Al principio el desarrollo de la historia es un poco lento, pero conforme la cinta avanza nos van dando pistas como espectadores para llevarnos al último acto que nos deja boquiabiertos. “Carmín Tropical” toma algunos recursos del género Film-Noire, al igual que el cine documental, para que al final resulte una cinta muy bien estructurada e intrigante.

Respecto al aspecto técnico de la película la verdad nos deja con un muy buen sabor de boca. Empezando con la fotografía de Alejandro Cantú, quien logra unos planos bien interesantes, resaltando el hermoso mar de Oaxaca además de una iluminación con toques de film-noire que le queda muy bien al filme. Miguel Schverdfinger hace un excelente trabajo en la edición, con unos cortes bien planificados, además de mantenernos inmersos en la trama de la cinta los noventa minutos.


Sin lugar a duda “Carmín Tropical” es una de las mejores películas mexicanas del año. Rigoberto Perezcano nos proyecta una película de un género el cual no ha sido todavía muy bien explorado por nuestro cine nacional, y este filme es un excelente parte aguas para empezar a realizar thrillers mexicanos.  Da gusto saber que aún quedan esas productoras fílmicas en nuestro país que le sigan apostando a este tipo de proyectos a pesar de no contar con un famoso elenco o ser una comedia ligera con Luis Gerardo Méndez.  Una cinta que la verdad vale la pena ser vista.